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동기화 배치: 알아야 할 모든 것

JRyvvn 2024. 10. 15. 20:54
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출처 : https://emastered.com/blog/sync-placement

 

싱크 라이선싱은 지금 모든 음악가의 입에서 입에 오르내리는 문구입니다. 그럴 만한 이유가 있습니다. 선불 현금을 제공하고 백엔드에서 더 많은 것을 얻을 수 있는 가능성 외에도, 싱크 배치로 인한 노출은 인디 아티스트에게 엄청난 이점이 될 수 있습니다.

동기식 배치에 대해 처음 접하는 사람이라면 a) 왜 이렇게 인기가 많은지, b) 어떻게 하면 작업에 참여할 수 있는지 궁금할 것입니다.

배울 것이 많지만, 우리가 당신을 돕겠습니다. 차 한 잔을 들고, 동기 라이선싱의 매혹적인 세계로 뛰어들어 봅시다.

동기화 배치란 무엇입니까?

동기화 배치 또는 동기화 라이선스는 기존 음악의 일부가 시각적 미디어에서 사용될 때 발생하는 것입니다. 오디오 및 시각적 측면이 함께 '동기화'됩니다.

이 규정은 해당 프로젝트를 위해 특별히 쓰인 음악에는 적용되지 않습니다. 시각적 측면 외에도 생명력이 있는 노래나 음악에만 적용됩니다.

동기 라이선스라는 용어는 좁게는 거래 조건을 명시한 법률적 횡설수설로 정의될 수 있는 반면, 동기 라이선스라는 문구는 종종 동기 배치를 작성, 제작, 마케팅하고 확보하는 전체 프로세스를 설명하는 포괄적인 의미로 사용됩니다.

어떤 유형의 프로젝트가 동기화 배치를 사용합니까?

생성되는 콘텐츠가 부족하지 않으며, 모든 시각적 미디어에는 음악이 필요합니다. 동기화 라이선싱의 기회는 다음과 같습니다.

  • TV
  • 영화
  • 트레일러
  • 비디오 게임
  • 광고
  • 웹 및 소셜 미디어 콘텐츠

그리고 그보다 덜한 정도로:

  • 팟캐스트
  • 오디오북

이 마지막 두 가지 유형의 미디어는 시각적이지 않지만, 동기화 배치 작업을 고려하고 있다면 기억하는 것이 중요합니다. 오디오 전용 프로젝트는 현재 약간 서부 개척 시대 단계에 있지만, 점점 더 인기를 얻고 있으며 노래를 배치할 수 있는 많은 기회를 제공합니다.

그리고 더 많은 콘텐츠가 만들어질수록, 그 짐승을 먹여 살리기 위해 더 많은 음악이 필요하게 됩니다.

동기화 라이선싱은 어떻게 작동하나요?

Bob은 영화 한 장면에 들어갈 노래가 필요합니다. 그는 Lisa가 지난달에 발표한 곡을 정말 좋아합니다. Bob은 Lisa에게 자신의 영화에 싱크할 수 있는지 묻습니다. 그는 그녀에게 돈을 주겠다고 제안하고, 그녀는 수락하고, 짜잔 - 싱크 배치가 이루어졌습니다.

하지만 그것보다 좀 더 중요한 것이 있습니다. 우선 저작권 문제를 고려해야 합니다.

녹음된 모든 노래나 음악 작품에는 두 가지 저작권이 적용됩니다.

사운드 레코딩 저작권

이러한 권리는 실제 녹음물의 소유권과 관련이 있습니다. 계약 아티스트인 경우 일반적으로 레코드 레이블이 이를 소유합니다. Taylor Swift에게 물어보세요...

본인이 소속되지 않은 경우, 음원에 대한 저작권은 본인이 소유하게 됩니다.

음반 저작권은 종종 '마스터 권리'라고 불리며, 노래의 원본 녹음본을 의미합니다.

작곡 저작권

작곡권은 녹음된 노래의 기본 음악과 가사를 말합니다. 마스터 권리와는 별개이며, 당연히 그렇습니다(말장난은 용서하세요).

내가 비욘세의 Sorry 커버를 녹음하기로 어리석은 선택을 했다고 가정해 보자 . 나는 마스터 권한(아마 아무도 듣지 않을 사운드 레코딩의 저작권)을 소유하게 될 것이다. 비욘세는 60억 명의 공동 작곡가와 함께 작곡권을 소유하게 될 것이다. 아니, 그녀의 출판사가 소유하게 될 것이다.

작곡권은 퍼블리셔가 소유하거나 관리할 수 있기 때문에 동기화 세계에서는 퍼블리싱권이라고도 합니다. 퍼블리셔가 귀하의 권리를 관리하면 기본적으로 관련된 모든 서류 작업을 수행하지만 노래가 어떻게 사용되는지에 대한 최종 결정권은 귀하에게 있습니다. 그들이 귀하의 노래에 대한 권리를 소유하면 책임은 그들에게 있습니다.

물론 음악 출판사와 계약하지 않거나 출판 관리자를 사용할 수도 있습니다. 노래의 저작권에 대한 모든 권리는 귀하에게 있지만 모든 준비 작업은 귀하가 직접 해야 합니다.

커버곡을 녹음하면 노래에 대한 작곡권은 없고, 마스터 녹음에 대한 권리만 갖게 됩니다.

동기화 배치 및 저작권

원곡에 대한 싱크 배치 계약을 체결하려면 마스터 녹음 권리와 출판 권리를 모두 소유해야 합니다.

커버곡을 녹음한 경우 마스터 권한을 소유해야 하며, 제작사나 음악 감독은 음악 출판 기관으로부터 다른 권한에 대한 허가를 받아야 합니다.

동기화 라이선싱으로 어떻게 수익을 창출할 수 있나요?

이론상 음악 라이선스에는 세 가지 잠재적인 수익원이 있습니다.

마스터 동기화

트랙을 비주얼 미디어에 동기화하기 위해 라이선스 소지자(물건을 만드는 사람)는 자신의 작품에서 사운드 레코딩을 사용하기 위해 요금을 지불합니다. 이를 마스터 사용 라이선스라고 합니다. 여기에서 발생하는 금액은 스튜디오 트랙이나 라이브 레코딩에 대한 권리를 소유한 사람에게 선불로 지불됩니다.

구성 동기화

노래(또는 음악) 작곡에 대한 저작권을 소유한 사람은 녹음에 재생산된 기본 노래를 사용할 수 있는 권리를 부여하기 위해 선불 수수료를 받아야 합니다.

작곡권이란 노래에 나오는 음악과 가사를 모두 의미한다는 것을 기억하세요.

성과 로열티

종종 '백엔드'라고 불리는 공연 로열티는 노래가 공공장소에서 공연되거나 방송될 때마다 지불해야 합니다.

당신의 노래가 방송 시간을 갖는 TV 쇼에 실리면, 당신은 뒷전이 될 것입니다. 얼마나 많은 것을 얻을지는 여러 요인에 따라 달라지지만, 네트워크에 있다면 당신은 행복할 것입니다.

기계 로열티

노래가 오디오로 재생될 때마다 기계적 로열티는 작곡 저작권 소유자에게 지급됩니다. 옛날에는 박진감 넘치는 사운드트랙이 있는 영화가 바이닐이나 CD로 음악을 출시하는 것이 드문 일이 아니었고, 이러한 로열티는 아티스트에게 큰 돈이 될 수 있었습니다.

요즘은 스트리밍 서비스에서 나오는 거의 모든 것을 감안하면 이런 종류의 로열티 스트림은 무시할 만합니다. 하지만 모든 페니가 중요합니다!

동기화 라이선싱으로 얼마나 많은 수익을 낼 수 있나요?

이에 대한 확실한 답변은 없습니다. 동기화 비용은 다음을 포함한 여러 요인에 따라 달라질 수 있습니다.

  • 미디어의 종류
  • 사용 기간(일회성 vs 영구성)
  • 제작 예산
  • 지역 사용
  • 노래/아티스트 인기
  • 오디오 길이

마찬가지로, 동기화 배치에서 발생하는 잔여 수익(성과 로열티)은 매년 몇 센트에서 수천 달러에 이를 수 있습니다.

동기화 라이선싱을 위한 글쓰기 방법

사실 거의 모든 것이 동기화 배치에 대한 라이선스를 받을 가능성이 있지만 많은 아티스트는 특별히 동기화 배치를 위해 글을 쓰기로 선택합니다.

싱크 라이선싱 게임에서 정말 성공하려면 싱크 배치를 염두에 두고 작곡 기술을 연마하는 것이 좋습니다.

많은 TV와 영화를 시청하세요

훌륭한 숙제 과제죠? 하지만 화면 앞에서 식물처럼 쉬지 말고, 어떤 노래가 사용되는지 주의 깊게 살펴보세요. 훌륭한 노래가 항상 동기화 가능한 노래는 아닙니다.

특히 피칭 단계에 도달했을 때 이것은 중요합니다. 쇼에 전혀 맞지 않는 최고의 노래를 음악 감독에게 피칭하는 것은 가장 하고 싶지 않은 일입니다.

TV나 영화에서 노래를 들을 때, 스스로에게 다음과 같은 질문을 던져보세요.

  • 가사는 무슨 내용인가요?
  • 이러한 배열은 시간이 지남에 따라 어떻게 발전합니까?
  • 어떤 악기를 사용하나요?
  • 노래는 어떻게 구성되어 있나요?

음악을 쓰고 녹음하는 방식을 바꾸라고 제안하는 것이 아니라, 싱크 라이선싱의 세계에서 무엇이 통하는지 알고 있어야 합니다. 싱크 배치에서 음악이 어떻게 기능하는지 아는 것은 노래가 싱크 라이선싱에 적합한지 이해하는 데 도움이 됩니다. 노래를 쓸 때는 항상 진정한 당신이 되세요.

보편적인 가사를 쓰세요

자세한 내용을 담아 스토리를 전달하는 것은 좋은 일이지만, 가사에서 너무 구체적이면 싱크를 맞출 때 오히려 방해가 될 수 있습니다.

보편적이거나 공통적인 주제를 다루는 가사를 담은 노래는 싱크 라이선싱에서 성공할 가능성이 더 큽니다.

예를 들어, 와이오밍에서 집을 찾는 누군가에 대한 영화의 마지막에 연주할 노래를 찾는 음악 감독이 있다고 가정해 보겠습니다. 노래 A는 일반적인 의미에서 '집을 찾는 것'에 대한 것입니다. 노래 B는 아티스트의 고향인 포킵시의 특정 위치를 참조합니다.

음악 감독이 어떤 트랙을 사용할지 추측해 보세요?

그렇기는 하지만, 작곡을 하면서 스스로를 편집하지 마세요. 가사를 '동기화 가능'하게 만들려고 하면 엉터리 노래를 쓰게 될 수 있습니다.

보다 일반적인 주제를 담고 있는 노래일수록 동기화 라이선스에서 더 좋은 성과를 거두는 경향이 있다는 점을 알아 두세요.

노골적인 가사

네트워크와 스트리머가 언어에 대해 더 관대해짐에 따라, F-bomb이 포함된 노래를 들을 가능성이 증가하고 있습니다. 따라서 노래에 하드 코어 장황한 말이 포함되어 있다고 해서 동기화 기회에서 제외되는 것은 아닙니다. 깨끗한 버전을 만들거나 적어도 불쾌한 단어가 음소거된 버전을 만드십시오.

결말을 사용하세요

음악에 강력한 엔딩을 추가하면 동기화될 가능성이 높아지므로, 한 걸음 더 나아가 노래에 견고한 엔딩을 더하세요.

이렇게 하면 영화/TV 편집자에게 노래에서 다음 장면으로 어떻게 나올지에 대한 더 많은 옵션이 제공됩니다. 편집자가 노래를 페이드 아웃하고 싶다면 쉽게 할 수 있습니다. 엔딩을 만드는 것은 그렇지 않습니다.

노래를 다이나믹하게 만들어보세요

우리 모두는 강렬한 애국가를 좋아합니다. 하지만 같은 자리에 동적으로 머무르는 음악은 음악 감독자와 싱크 라이센싱 회사에게는 그다지 흥미롭지 않을 것입니다.

그러니 음악에 약간의 빛과 그림자를 만들어 보세요.

융통성을 가지세요

당신의 마이스터베르크 노래가 당신에게는 세상과 같을 수 있지만, 너무 집착하지 마세요. TV와 영화에 나온다면, 사람들이 그것에 대해 떠드는 것을 각오하세요. 또는 그것에 대해 노래하는 것을 각오하세요. 또는 당신이 참을 수 없는 배우 뒤에 놓이게 될 것입니다.

음악 자체는 좋아하지만, 음악이 어떻게 쓰이는지는 중요하지 않아요.

동기화 라이선싱을 위해 음악을 준비하는 방법

좋아요, 노래를 녹음했고 음악 감독 등에 피칭하고 싶습니다. 피칭의 방법과 장소에 대해 잠깐 알아보겠습니다. 하지만 피칭을 시작하기 전에 모든 것을 정리하는 것이 중요합니다. 그렇지 않으면 기회를 놓칠 수 있습니다.

피칭을 시작하기 전에 준비해야 할 사항의 체크리스트는 다음과 같습니다 .

귀하의 음악은 방송 품질인가요?

이것은 두 부분으로 구성되어 있습니다. 먼저 자신에게, 그리고 정직한 의견을 줄 수 있는 신뢰하는 사람들에게, 당신의 노래가 TV에서 듣는 것과 품질 면에서 견줄 수 있는지 물어보세요. 당신의 믹스는 Discover Weekly 플레이리스트와 어떻게 비교되나요?

이 준비의 두 번째 측면은 올바른 샘플과 비트 전송률의 마스터가 있는지 확인하는 것입니다. 대부분의 TV는 16/48을 사용하지만 다른 렌더링을 항상 손에 넣는 것이 좋습니다.

분할 시트

누군가와 공동으로 노래를 썼다면 항상, 항상 분할 시트를 만들어야 합니다 . 노래가 동기화 배치를 받든 받지 않든 이것은 사실입니다. 그냥 현명한 일입니다.

하지만 동기화 배치를 하는 경우 반드시 모든 권리자(즉, 공동 작가)의 허가를 받았다는 것을 증명해야 합니다. 그렇지 않으면 노래가 냄새 나는 것에 굴린 것처럼 무시당할 것입니다.

고용 계약에 따른 작업

마찬가지로, 녹음에 세션 뮤지션 이나 음악 프로듀서를 사용했다면 , 그들 각각에게서 고용 계약서를 받으세요. 이 계약서와 해당되는 경우 분할된 시트를 통해 모든 당사자가 음악 라이선스를 위해 노래를 피치할 수 있는 허가를 받을 수 있습니다.

PRO에 가입하고 노래를 등록하세요

음악을 라이브로 연주하거나 대중 앞에서 공연하게 하는 경우 PRO(공연권 기구)에 가입해야 합니다. 이들은 작가인 당신에게 지급해야 할 모든 공연 로열티를 징수합니다.

영화나 TV 쇼에 음악이 방송되는 경우에도 마찬가지입니다. 동기화 배치로 인해 발생하는 공연 로열티 덕분에 일정 금액을 받게 됩니다.

갑자기 동기화 배치를 얻었을 때 당황하는 것보다 지금 PRO에 가입하는 것이 훨씬 쉽습니다.

대부분의 사람들은 자국과 제휴된 PRO에 가입하기로 선택합니다. 미국에서는 ASCAP, BMI 또는 SESAC일 수 있고, 영국에서는 PRS입니다.

가입한 후에는 음악 출판사나 도서관에 노래를 등록할 계획이 아니라면 꼭 해당 기관에 노래를 등록하세요.

출판사와 계약을 했나요?

음악 감독에게 직접 피칭하는 경우 음악에 대한 모든 권리를 소유해야 합니다. 출판사와 계약을 맺은 경우 출판사가 작곡권을 소유하므로 음악 감독에게 모든 권리를 제공할 수 있는 입장이 아닙니다.

따라서 여러분이 홍보하려는 음악이 어떤 계약에도 포함되어 있지 않은지 확인하세요.

믹스 & 스템

노래의 메인 믹스 외에도 악기 믹스도 있으면 도움이 됩니다. 이렇게 하면 트랙에 동기화 배치에 대한 유연성이 더 커집니다.

예를 들어, 편집자는 버스를 악기 연주로 연주하게 하고, 보컬이 코러스에서 장면을 장악하게 할 수 있습니다. 더 많은 옵션을 줄수록 트랙이 배치될 가능성이 높아집니다.

자신의 스튜디오가 아닌 다른 곳에서 믹싱 작업을 한다면 믹싱 세션을 마치기 전에 엔지니어에게 악기 연주 버전을 요청하세요.

마찬가지로, 노래의 스템을 미리 준비하는 것이 좋습니다 . 이것 역시 편집자가 노래를 사용할 때 더 많은 유연성을 제공합니다.

이상적으로는 음악 감독이 특정한 컷이나 스템 세트를 요청할 경우를 대비해 원래 세션에 접근할 수 있는 것이 좋습니다.

최소한 메인 믹스, 악기 연주 버전, 필요하다면 클린 버전을 쉽게 접근할 수 있는 어딘가에 보관하세요.

이동 중에 동기화 배치 요청을 받았는데 스튜디오에 갈 수 없는 경우를 대비해 클라우드에 믹스 세트를 보관하는 것도 현명한 선택입니다.

메타데이터

피칭 단계에 도달하면 음악의 MP3를 보내게 됩니다. MP3에 모든 적합한 메타데이터가 포함되어 있어 쉽게 검색할 수 있도록 해야 합니다. 또한 이메일에서 파일이 분리되더라도 연락처 정보를 여전히 찾을 수 있습니다.

추가하려는 주요 메타데이터는 다음과 같습니다.

  • 노래 제목
  • 아티스트 및 작곡가 이름
  • 연락처 이메일과 전화번호
  • 장르/하위 장르
  • 기분/기타 키워드 및 설명자
  • 가사/언어

PRO에서 받은 CAE 번호와 ​​모든 허가에 필요한 권리를 가지고 있다는 것을 보여주는 내용을 댓글 섹션에 포함하는 것도 좋습니다.

샘플 클리어런스

간단히 말해서, 음악 라이선스를 시작하려면 샘플링을 하지 마세요. 다른 사람의 노래 샘플을 자신의 노래에 사용하면 허가를 받을 수 있지만 , 음악 감독에게는 추가적인 골치거리가 되고, 그들은 (잠재적으로 허가되지 않은) 샘플이 없는 노래를 사용하는 것을 더 선호할 것입니다.

샘플 팩이나 가상 악기를 사용하는 경우 제품과 함께 제공된 최종 사용자 라이선스 계약(EULA)을 확인하세요. '노출된' 샘플이나 사운드를 어떤 종류의 라이선스 기회에도 사용할 수 없을 가능성이 큽니다. 여기서 가장 좋은 경험 법칙은 사용하는 사운드나 샘플을 어떤 식으로든 크게 변경하는 것입니다. 극단적인 사운드 디자인 이나 다른 사운드/샘플과 레이어링하는 것이 가장 안전한 방법입니다.

동기화 배치를 얻는 방법

아, 여러분이 기다리던 부분입니다! 음악 산업은 머리가 여러 개 달린 짐승과 같으며, 동기화 라이선싱에 관해서도 다르지 않습니다.

음악 감독

음악 감독은 제작사와 협력하여 프로젝트에 적합한 노래를 찾고 쇼나 영화에서 사용할 수 있도록 허가를 받습니다. 이는 보람 없는 일이 될 수 있으며, 종종 과로합니다. 그러니 항상 친절하게 대해주세요.

뮤직 슈퍼바이저의 업무에는 다양한 음악에 대한 지식이 필요하고, 음악 라이브러리, 음악 출판사, 작곡가들과 좋은 관계를 맺는 것이 포함됩니다.

음악 감독은 종종 음악 라이브러리, 음악 출판사 및 동기화 에이전트와 협력하여 배치에 대한 감독의 비전과 일치하는 노래 옵션을 찾습니다. 그들은 관련된 모든 당사자와 협력하여 올바른 노래를 선택하고 필요한 권리 허가를 확보합니다.

뮤직 슈퍼바이저 및 인디 아티스트

TV 프로그램은 음악계의 최첨단을 달리는 것을 선호하며, 그 결과 음악 감독은 잠재적인 싱크로너스 배치를 위해 항상 새로운 음악과 신인 아티스트를 찾고 있습니다.

많은 음악 감독이 인디 아티스트를 좋아하는 또 다른 이유는 사용의 용이성입니다. 음악 감독은 음악에 대한 모든 권리가 정리되었는지 확인하는 책임을 맡고 있으며, 인디 아티스트는 종종 마스터와 작곡 권리를 모두 소유하고 있어 권리 정리를 위한 원스톱 숍이 됩니다.

음악 감독에게 연락하는 방법

음악 감독은 바쁜 사람들이며, 매일 이메일로 넘쳐납니다. 음악 감독에게 요청하지 않은 음악 제출물을 보내지 마십시오. 다른 메시지의 바다에 묻혀 사라질 가능성이 있습니다.

대신, 음악 감독과의 관계 구축에 집중하세요. 그들이 어떤 유형의 쇼에서 작업하는지, 어떤 유형의 음악이 사용되는지 알 수 있도록 조사를 하세요. 쇼의 마지막에 항상 무디한 어쿠스틱 트랙을 사용하는 쇼에 힙합을 피칭하는 것은 의미가 없습니다.

처음부터 최고의 음악 감독에게 연락하지 마세요. 그들은 매우 바쁠 것이고, 주요 아티스트의 노래를 배치하는 데 많은 시간을 할애할 것입니다. 대신, 음식 사슬의 아래쪽에 주의를 기울이세요. 경력을 막 시작한 음악 감독을 찾을 수 있다면 더 좋습니다.

연락을 할 때는 이메일을 짧고 정중하게 보내세요. 조사를 했다는 것을 보여주세요. 그들의 작품을 언급하고 얼마나 좋아하는지 말하세요. 소셜 미디어에서 음악 감독을 팔로우하고, 3개월마다 한 번씩 팔로우업을 하세요.

어디에서 볼 것인가

음악 감독은 일반적으로 노래를 광고하지 않습니다. 대신 네트워크를 사용하여 배치할 트랙을 소싱합니다.

이 때문에 당신은 그들을 찾기 위해 탐정 노릇을 해야 할 것입니다. 인터넷은 이를 하기에 좋은 곳입니다. 소셜에서 '음악 감독' 또는 '음악 감독'을 검색해 보세요.

음악 감독을 만나는 또 다른 좋은 방법은 업계 컨퍼런스, 영화제, 음악 컨퍼런스에 참석하여 음악 감독과 같은 자리에 있고, 탄탄한 관계를 구축하는 것입니다.

Taxi Music 과 같은 통합 서비스를 사용하여 음악 감독에게 음악을 제출할 수도 있습니다. 브리핑을 따르고 적합한 자료만 제출하세요. 노래가 선택되지 않더라도 문에 발을 들여놓은 셈입니다.

이 사업의 다른 모든 것과 마찬가지로, 중요한 것은 관계를 구축하고 유지하는 것입니다.

뮤직 싱크 에이전시

음악 동기화 에이전트는 아티스트의 노래나 동기화 라이선싱을 위한 노래를 대신합니다. 그들은 어떤 권리도 통제하거나 소유하지 않지만, 대신 음악을 '사전 클리어'하여 모자를 벗는 순간 라이선스를 받을 준비가 되었는지 확인합니다.

싱크 에이전트는 광고 대행사, 제작사 또는 음악 감독과 협력하여 카탈로그에서 해당 광고에 가장 적합한 음악을 찾아냅니다.

우수한 동기화 에이전트는 기회를 잡기 위해 비용을 청구하지 않고 대신 배치가 성공적일 경우 동기화 수수료의 일부를 가져갑니다.

동기화 라이선싱 회사에 연락하는 방법

인터넷을 사용하여 동기화 에이전트와 동기화 라이선싱 회사를 조사하세요. 그들은 본질적으로 동기화 배치에서 '중개자'이기 때문에 종종 포털이나 웹사이트의 제출 이메일 주소를 통해 음악을 레이더에 올리는 것이 더 쉬울 것입니다.

음악 라이브러리

음악 라이브러리는 아티스트의 음악 카탈로그를 나타내고 사전 정리된 음악을 제공할 수 있다는 점에서 동기화 에이전트와 유사합니다. 그러나 동기화 에이전트는 노래를 더 자주 나타내는 반면 음악 라이브러리는 기악으로 기울어지는 경향이 있습니다.

동기화 에이전트가 동기화 라이선스를 적극적으로 요구하는 반면, 음악 라이브러리는 잠재 사용자가 직접 검색할 수 있는 방대한 음악 컬렉션을 보유하고 있습니다.

음악 라이브러리는 다양한 음악 옵션을 원하는 창작자에게 이점을 제공합니다. 적합한 트랙을 찾으면 몇 번의 클릭만으로 라이선스를 취득할 수 있습니다.

음악 라이브러리와 스톡 음악 사이트(기본적으로 같은 것)는 첫 번째 싱크 배치를 원하는 신인 아티스트에게 좋습니다. 주요 배치를 받을 가능성은 낮지만, 대신 YouTube 비디오와 같은 소규모 프로젝트에서 음악이 사용되는 것을 발견하게 될 것입니다.

독점 vs 비독점

싱크 아티스트로서 주의해야 할 한 가지는 라이브러리가 비독점적 또는 독점적 음악 라이선스 거래를 제공하는지 여부입니다. 독점적 거래는 다른 라이브러리나 기관에 같은 노래를 배치할 수 없다는 것을 의미합니다.

음악 라이브러리에 연락하는 방법

'음악 라이브러리'나 '스톡 음악 사이트'와 같은 문구를 Google로 검색하여 연락할 수 있는 잠재적인 라이브러리의 웹사이트를 찾으세요.

사이트에서 제출 프로세스가 어떤지 살펴보세요. 도서관마다 다르므로 모든 지침을 철저히 따르세요. 트랙 3개만 요청하면 더 보내지 마세요. 제출을 수락하지 않으면 다음 도서관으로 이동하세요.

명확한 제출 절차가 없다면 도서관에 이메일을 보내보세요. 하지만 첨부 파일은 보내지 마세요. 수락 여부와 수락할 경우 음악을 제출하는 방법에 대한 지침을 담은 답장을 받으세요. 다시 말하지만, 모든 것은 관계 구축에 관한 것입니다.

음악 라이브러리를 조사하기 위한 또 다른 리소스는 Music Library Report 입니다 . 활발한 포럼이 있고, 많은 음악 라이선스 회사에 대한 작곡가 리뷰가 있습니다.

유통업체

Distrokid나 CDBaby와 같은 온라인 유통사를 통해 노래를 자체적으로 릴리스하는 경우, 노래를 동기화 라이선스 기회에 포함할 수 있는 옵션이 있습니다. 유통사가 모든 서류 작업을 처리하고 동기화 수수료를 징수하기 때문에 인디 아티스트가 동기화에 참여할 수 있는 번거로움 없는 방법입니다.

결론

동기화 배치에서 발생하는 수입은 크게 다를 수 있습니다. 하지만 계속 일을 한다면 이러한 동기화 수수료와 백엔드 지불이 누적될 수 있습니다. 게다가 노출로 인해 예상치 못한 기회가 생길 수도 있습니다.

정확한 과학은 아니지만 좋아하는 TV 쇼에서 음악을 듣는 건 정말 재밌습니다. 그러니 나가서 음악을 동기화하세요!

 

 

 

 

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