@ 음악을 만들기 위한 도구

18가지 최고의 아날로그 에뮬레이션 플러그인

WIXX 2024. 10. 25. 12:01
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10년 이상의 경력을 가진 음악 프로듀서로서, 저는 음악가나 프로듀서로서 지금보다 더 좋은 때는 없었다고 자신 있게 말할 수 있습니다. AI의 부상, 낮은 스트리밍 결제, 따라잡기 힘든 음악 산업의 끊임없이 변화하는 풍경과 같은 우리가 직면한 어려움에도 불구하고, 아티스트로서의 창의적인 측면은 그 어느 때보다 더 흥미진진합니다.

현대 음악 제작의 가장 놀라운 측면 중 하나는 그것이 얼마나 접근하기 쉬워졌는가 하는 것입니다. 오늘날, 전문적인 사운드 트랙을 만들기 위해 백만 달러짜리 스튜디오가 필요하지 않습니다. 노트북, 괜찮은 헤드폰, 그리고 몇 가지 고품질 소프트웨어가 있으면 한때 하이엔드 스튜디오에서만 가능했던 결과를 얻을 수 있습니다. 가장 예산을 의식하는 침실 프로듀서조차도 놀라운 음악을 만드는 도구를 얻을 수 있습니다.

이러한 접근성의 상당 부분은 아날로그 에뮬레이션 플러그인 의 발전에서 비롯됩니다 . 이러한 플러그인은 오래된 레코드를 상징적으로 만든 따뜻함, 깊이, 펀치를 포착하는 데 도움이 됩니다. 빈티지 테이프 머신의 풍부한 사운드를 원하든 클래식 하드웨어 컴프레서의 틀림없는 특성을 원하든, 제공할 수 있는 플러그인이 있습니다.

하지만 아날로그 기어의 특성을 모방한다고 주장하는 수백 개의 플러그인이 시장에 나와 있지만, 그 중 모두가 적중한 것은 아닙니다. 제가 수년간 시도해 본 결과, 복제하려는 아날로그 전설에 진정으로 정의를 내린 것은 몇 가지뿐입니다.

다행히도, 제 경력 동안 저는 다양한 플러그인을 탐색할 기회를 가졌고, 제 발견 사항을 여러분과 공유하게 되어 기쁩니다. 그럼, 뛰어들어서 최고의 아날로그 에뮬레이션 플러그인 18개를 살펴보겠습니다.

1. 오디파이드 U78 새추레이터

Audified U78 Saturator는 내 필수 도구 상자에 금세 자리를 잡은 플러그인 중 하나입니다. 독일 U73b를 기반으로 한 이 밸브 플러그인은 마법에 못지않은 정밀한 대역 포화를 제공합니다.

믹스에 넣는 것은 트랙 위에 따뜻하고 공명하는 담요를 더하는 것과 같습니다. 모든 것이 설명할 수 없을 정도로 더 풍부하고 응집력이 있는 것처럼 느껴집니다.

제가 가장 좋아하는 기능 중 하나는 헤드룸을 조정하고 완벽한 양의 하모닉스를 미세 조정할 수 있는 교정 노브입니다. 이런 종류의 컨트롤은 과도하지 않으면서 적당한 양의 따뜻함을 다이얼 인하려는 모든 프로듀서에게 좋습니다.

또한 건조 및 습식 신호 제어, 하이 및 로우 패스 필터, 사운드의 따뜻함과 광채를 조정할 수 있는 고유한 톤 제어가 제공됩니다. 미묘한 하모닉 향상이나 보다 공격적인 채도를 추가하려는 경우 이 플러그인이 적합합니다.

그리고 선택할 수 있는 7가지 다른 카테고리가 있는 60개 이상의 포함된 사전 설정을 잊지 마세요. 이러한 사전 설정은 시작하기 매우 쉽게 만들어 마음껏 조정할 수 있는 견고한 기반을 제공합니다.

장점

  • 믿을 수 없을 것 같아요
  • 매우 유연하면서도 직관적인 인터페이스
  • 녹화 대기 시간 없음

단점

  • 최고의 필터 범위가 아닙니다
  • 오버 샘플링이 켜져 있으면 CPU에 부담을 줄 수 있습니다.

2. 소프트튜브 테이프

테이프의 진짜 사운드를 에뮬레이션하는 데 있어서 Softube Tape는 진짜에 가장 가깝습니다. 이 플러그인은 여러 면에서 제 게임을 바꾸어 놓았고, 믹스에 응집력과 따뜻함을 가져다주는 사실적인 아날로그 사운드를 더했습니다.

트랙에 무게와 접착력을 더하고 싶거나 찾기 힘든 아날로그 '접착제'를 찾고 있다면 Softube Tape가 해결책이 될 것입니다.

이 플러그인에서 기대하는 것 이상으로, 마스터링 등급의 하이셸프 필터, 습식/건식 믹스 노브, 안정성 제어를 포함한 몇 가지 프리미엄 레벨 기능도 있습니다. 이러한 기능은 믹스를 다음 단계로 끌어올릴 수 있는 종류의 제어와 유연성을 제공합니다.

또한, 이 제품에는 세 가지 다른 테이프 유형이 포함되어 있으며, 각 유형은 고유한 특성을 가지고 있습니다.

Softube Tape를 사용하는 제가 가장 좋아하는 방법 중 하나는 병렬 처리 입니다 . 특히 킥이나 베이스에 강하게 구동할 때 그렇습니다. 믹스의 로우 엔드를 변형할 수 있는 두껍고 뚱뚱한 사운드를 더합니다. 또한 믹스 버스에서도 놀라운 효과를 발휘하여 아날로그 마법의 마지막 터치를 더합니다.

강력한 기능에도 불구하고 대부분의 Softube 플러그인과 마찬가지로 놀라울 정도로 CPU 효율성이 뛰어납니다.

빠르게 시작하고 싶다면 Joe Chicarelli와 Howard Willing을 포함한 그래미상 수상 엔지니어가 만든 다양한 사전 설정이 있습니다.

장점

  • 지금껏 나온 테이프 플러그인 중 가장 좋은 사운드를 내는 플러그인 중 하나
  • 세 가지의 아름답고 독특한 모델
  • CPU 친화적(테이프 플러그인의 경우 매우 드뭅니다)

단점

  • 인터페이스가 확장 가능하지 않습니다

3. Audiified U73b 컴프레서

다음은 Audified의 U73b Compressor입니다. 이 플러그인은 고전적인 독일 방송 컴프레서인 U73b를 충실히 모방한 것입니다. 이 플러그인은 믹스에 정확한 음량과 선명도를 제공하는 동시에 빈티지한 개성이 넘칩니다. 개성과 따뜻함을 더하는 컴프레서의 팬이라면 이 플러그인을 눈여겨보세요.

전반적으로 매우 다재다능하여, 컴프레서와 리미터 모드를 모두 제공하여 원하는 빈티지 분위기를 제공합니다. 헤드룸에 대한 교정은 형제인 U78 Saturator만큼 간단하고 효과적이어서 필요에 맞는 완벽한 설정을 쉽게 다이얼할 수 있습니다.

많은 새로운 프로듀서와 엔지니어가 증명할 수 있듯이 압축은 혼란스러울 수 있습니다 .

이 플러그인을 다른 보다 심도 있는 압축기와 차별화하는 점은 사용이 편리하다는 점인데, 이는 이제 막 시작하는 사람(또는 불필요한 조정을 많이 하고 싶지 않은 사람)에게 좋습니다.

사이드체인과 하이패스 필터 옵션은 추가적인 제어 기능을 제공하며, 직관적인 인터페이스 덕분에 최상의 결과를 얻는 방법을 알아내는 데 몇 시간을 허비하지 않아도 됩니다.

또한, "Punchy Drums," "Warm Vocal," "Smooth Bass"와 같은 다양한 최고 수준의 사전 설정이 제공되어 모든 프로젝트를 시작하기에 매우 좋습니다.

장점

  • 저렴한 아날로그 압축 플러그인
  • 간단한 컨트롤
  • 정말 놀랍네요

단점

  • 글로벌 오버샘플링 옵션 없음
  • 화장품 입력이 조금 이상해요

4. 유헤 새틴

제가 가장 좋아하는 감미로운 테이프 플러그인 중 하나는 u-he Satin입니다.

테이프의 풍부하고 따뜻한 사운드를 디지털 설정에 모두 전달합니다. 최고급 멀티트랙 콘솔을 에뮬레이션하든, 겸손한 카세트 데크의 향수 어린 매력을 에뮬레이션하든, Satin은 놀라운 정확성으로 모든 것을 처리합니다.

테이프 기술의 전체 역사를 손끝에서 바로 접할 수 있습니다.

고유한 기능 중 하나는 통합된 그룹 패널로 최대 8개의 인스턴스를 동시에 조작할 수 있는 기능으로, 복잡한 프로젝트에 매우 다재다능합니다. 이 플러그인에는 5개의 노이즈 디코더와 감소 인코더 모델도 포함되어 있어 테이프 사운드를 더 잘 제어할 수 있습니다.

추가 컨트롤의 경우 히스, 바이어스, 와우 및 플러터, 방위각, 헤드 갭, 채도 등을 얻을 수 있습니다. 빈티지 또는 현대 테이프에 대한 옵션(현대는 종종 제가 선택하는 곳인데, 전반적으로 더 깨끗한 사운드를 제공하기 때문입니다)과 5개의 고유한 회로 모델을 제공합니다.

물론, 이 u-he 리뷰를 마치며 크로스, 멀티플 모노, 핑퐁 옵션을 제공하는 스테레오 딜레이와 테이프 플랜저 효과에 대해 이야기하지 않을 수 없습니다. 효과 플러그인 자체로만 보면, 그것은 강력한 도구입니다.

120개 이상의 공장 사전 설정을 추가하면 어떤 프로젝트에서든 u-he Satin으로 항상 훌륭한 시작점을 확보할 수 있습니다.

장점

  • 가장 유연한 테이프 시뮬레이션 플러그인 중 하나
  • 창의적인 효과가 풍부합니다
  • 수많은 훌륭한 사전 설정

단점

  • 여러 인스턴스를 사용하는 경우 CPU 사용량이 상당히 많아질 수 있습니다.

5. 블랙 루스터 오디오 VLA-2A

LA-2A 플러그인이 너무 많아서 짜증날 정도입니다.

하지만 제가 1960년대의 상징적인 광전자 컴프레서의 가장 좋아하는 에뮬레이션을 선택해야 한다면, 그것은 Black Rooster Audio VLA-2A일 것입니다. 진짜 LA-2A를 소유한 사람으로서, 이 플러그인이 아날로그 유닛에 인상적으로 가깝다는 것을 말씀드릴 수 있습니다.

드럼에 환상적인 선택이지만, 보컬과 베이스에도 똑같이 잘 작동해서, 어떤 트랙에든 고전적이고 깔끔하며 자연스러운 압축의 마법을 선사합니다.

VLA-2A를 경쟁 제품과 차별화하는 요소 중 하나는 진정한 실시간 구성 요소 기반 회로 시뮬레이션입니다. 이 접근 방식은 사이드체인 및 오디오 경로 튜브 단계 입력 및 출력 변압기, 필터 및 T4A 셀과 같은 모든 중요한 부분이 충실하게 모델링되도록 보장합니다.

실제로 Black Rooster Audio 팀은 이러한 구성품을 오리지널 '68 레퍼런스 유닛과 매치했고, 그 결과 LA-2A의 본질을 놀라울 정도로 정확하게 포착하는 플러그인이 탄생했습니다.

LA-2A를 에뮬레이션한 것 중 가장 고품질인 플러그인임에도 불구하고, 이 플러그인은 매우 저렴하여 모든 레벨의 프로듀서가 사용할 수 있습니다.

장점

  • 타이트한 로우엔드에 적합
  • 깨끗하고 투명한 사운드
  • 매우 저렴합니다

단점

  • R37 컨트롤 노브 없음

6. 파도 J37

제가 처음 사용한 테이프 플러그인은 Waves J37이었으며, 오늘날까지도 제 믹싱 템플릿에서 핵심적인 역할을 하고 있습니다.

Abbey Road Studios와 함께 개발된 이 플러그인은 비틀즈와 핑크 플로이드의 60~70년대 클래식 음악을 무수히 녹음하는 데 사용된 전설적인 기계의 사운드를 재현하는 놀라운 테이프 에뮬레이션 플러그인입니다.

3가지 독점적인 60년대 EMI 테이프 공식으로 풍부하고 빈티지한 분위기를 얻을 수 있습니다(그리고 예, 이 공식들은 실제로 서로 매우 다르게 들립니다). 이 공식들을 다른 속도로 섞어서 매치하면 독특한 사운드를 낼 수도 있습니다.

왜곡 없이 더 나은 고주파 응답을 원할 때 15ips를 자주 사용합니다. 100Hz 주변에서 약간의 범프가 생기므로 저음에 좋습니다. 그러나 조금 더 따뜻하거나 로파이 분위기를 원할 때는 50Hz에서 약간의 범프를 제공하는 7.5ips를 사용합니다. 드럼에는 이 설정을 좋아합니다.

J37에는 와우와 플러터, 테이프 속도, 바이어스, 히스에 대한 컨트롤도 포함되어 있습니다. 물론, 쇼의 스타는 세 가지의 뚜렷한 딜레이 유형이 있는 테이프 딜레이입니다. 전반적으로 매우 다재다능한 플러그인이며, 특히 마스터링에 사용하기에 좋습니다.

장점

  • 유연한 테이프 채도 플러그인
  • 소리를 연결하는 데 매우 좋습니다
  • 진짜 테이프 히스

단점

  • 인터페이스가 약간 압도적일 수 있습니다
  • CPU를 먹어치운다

7. 블랙 루스터 오디오 VEQ-5 EQ

블랙 루스터 오디오의 VEQ-5 EQ는 역사상 가장 유명한 아날로그 EQ 하드웨어 중 하나를 기반으로 한 환상적인 중음역대 이퀄라이저입니다.

이 제품은 약 200Hz~7kHz의 중요한 "파워" 범위에서 빛을 발하여 보컬을 정리하고 달콤하게 만드는 데 적합하며, 표준 믹스에서는 완벽하게 어울리거나 밀도가 높은 믹스에서도 돋보입니다.

VEQ-5를 정말 차별화하는 것은 SPICE 유형의 구성 요소 기반 회로 시뮬레이션 접근 방식입니다. Black Rooster Audio의 이 기술은 아날로그 대응물의 모든 뉘앙스에서 사운드와 느낌을 진정으로 포착하여 풍부하고 세부적인 아날로그 에뮬레이션을 제공합니다.

또한, 이 플러그인은 세션의 샘플 속도에 맞게 오버샘플링을 자동으로 조정하여 귀중한 CPU 전력을 절약하는 동시에 기대할 수 있는 가장 투명한 사운드를 제공합니다. 그리고 미학적인 면도 잊지 마세요. VEQ-5는 사운드가 훌륭할 뿐만 아니라 화면에 끌어올렸을 때 멋지게 보이기도 하는데, 이는 항상 좋은 작은 추가 기능입니다.

장점

  • MEQ-5의 우수한 버전
  • 보컬과 기타에 있어서 포워드 프레젠스가 훌륭합니다.
  • 저렴한 플러그인

단점

  • 가장 유연한 EQ는 아닙니다

8. 유니버셜 오디오 스터더 A800

Universal Audio Studer A800은 가장 전설적인 테이프 플러그인 중 하나입니다. 실제 테이프 머신 자체는 Tom Petty, Stevie Wonder, Metallica, Jeff Buckley, A Tribe Called Quest와 같은 아티스트의 수많은 상징적인 앨범에서 사용되었습니다.

이 플러그인은 Allen Sides의 Ocean Way Studios 컬렉션의 전체 회로 경로를 모델로 했으며, 합법적인 테이프 머신에서 기대할 수 있는 끈적끈적한 따뜻함, 접착력, 존재감, 저음역대 펀치감을 모두 얻을 수 있습니다.

더욱 큰 유연성을 위해 여러 테이프 공식 중에서 선택할 수 있으므로 현대적이든 빈티지이든 사운드에 가장 적합한 옵션을 선택할 수 있습니다. LUNA 사용자라면(시도해 보는 것을 적극 권장합니다) 통합된 멀티트랙 테이프 기능이 이 플러그인을 더욱 다재다능하게 만들어줍니다.

저의 귀와 아마 다른 많은 사람들의 귀에도, 이것은 오늘날 시중에 나와 있는 테이프 플러그인 중 가장 뛰어나고 가장 진짜 같은 사운드를 내는 플러그인 중 하나입니다.

장점

  • 놀라울 정도로 진정한 테이프 포화 및 압축
  • 로우엔드는 두껍고 하이엔드는 크리미하다
  • LUNA와의 매우 유연한 통합

단점

  • 대부분의 사전 설정에는 노이즈가 표준으로 적용됩니다.

9. D16 그룹 데시모트 2

D16의 Group Decimort 2는 지금까지 나온 최고의 비트 크러셔 플러그인 중 하나일 수 있습니다. 특히 저처럼 올드스쿨 힙합과 로파이 비트의 고전적인 사운드를 좋아하는 사람이라면 더욱 그렇습니다. 익숙하지 않은 사람들을 위해 말씀드리자면, 비트 크러셔는 기본적으로 들어오는 사운드의 오디오 품질을 낮춰 오래된 디지털 기어의 거친 질감을 모방합니다.

이 경우, D16의 아날로그 에뮬레이션은 EM-U와 Akai의 상징적인 샘플러에서 발견되는 회로의 따뜻함과 채색을 제공합니다. 깨끗하거나 멸균된 디지털 사운드를 가져와서 구식 샘플러에서 바로 나온 것처럼 느껴지는 것으로 바꾸는 데 가장 좋아하는 플러그인 중 하나입니다.

Decimort를 더욱 차별화하는 것은 비트크러셔 그 이상이라는 것입니다. 두 가지 대체 양자화 알고리즘과 디더링 및 지터링 옵션이 추가되어 저하가 신호에 미치는 영향을 더 잘 제어할 수 있습니다. 게다가 앤티앨리어싱 필터가 포함되어 전체 프로세스가 부드럽고 음악적이 되도록 할 수 있습니다.

또한 다중 모드 필터가 포함되어 있어 분쇄 전 또는 분쇄 후에 적용할 수 있어 유연성을 한 겹 더 추가할 수 있습니다. 분쇄기에 닿기 전에 거칠음을 완화하거나 믹스에 완벽하게 통합되도록 출력을 조정하여 분쇄된 원시 신호를 더욱 다듬는 데 좋습니다.

장점

  • 선택할 수 있는 엄청난 양의 훌륭한 사전 설정
  • 클래식 샘플러의 정통 아날로그 에뮬레이션
  • 매우 다재다능하다

단점

  • 입력 및 출력 이득을 연결할 수 없습니다.

10. 키이브 오디오 ADC1

ADC1을 찾기 전까지 Kiive Audio는 제 레이더에 없었습니다. 그곳의 개발자들이 50년대와 60년대의 전설적인 컴프레서와 리미터에 경의를 표함으로써 현대 기술의 훌륭한 예를 제공했기 때문에, 저는 모든 시간 낭비를 진심으로 후회합니다.

이 플러그인은 컴프레서 플러그인에서 얻을 수 있는 모든 클래식 아날로그 따뜻함을 믹스에 불어넣습니다. 게다가, 매우 다재다능합니다.

ADC1은 4가지 압축 모드를 제공하며, 각각은 부드러운 레벨링에서 공격적인 스쿼싱에 이르기까지 다양한 요구에 맞게 어택 및 릴리스 설정을 조정합니다. 보컬을 부드럽게 하거나 드럼에 펀치를 더하든 이 수준의 다재다능함이 매우 귀중합니다. 각 모드에서 어택 및 릴리스 특성을 변경할 수 있는 기능은 모든 소스 자료에 완벽한 양의 제어를 다이얼하는 데 도움이 됩니다.

ADC1의 가장 유용한 측면 중 하나는 대부분의 최신 압축 플러그인에서 찾을 수 있는 습식/건식 믹스 제어입니다. 이를 통해 압축된 신호를 원래의 압축되지 않은 신호와 혼합할 수 있습니다. 예를 들어, 무거운 압축 설정을 사용하지만 건조 신호와 가볍게 혼합할 수 있으며, 이는 동적 범위를 희생하지 않고 존재감을 원하는 드럼과 보컬에 특히 유용할 수 있습니다.

개발자는 또한 고역 통과 사이드체인 기능을 포함하여 원치 않는 압축 아티팩트를 유발할 수 있는 저주파를 무시하면서 전체 신호를 압축할 수 있게 했습니다.

전반적으로 ADC1은 향수를 불러일으키는 동시에 오늘날의 현대적 사운드에 매우 적합하여, 빈티지에서 영감을 받은 압축 사운드를 탐구하고자 하는 모든 사람에게 적합합니다.

장점

  • 굉장한 Chandler 스타일의 압축기
  • 4가지 모드로 매우 유연함
  • 드럼과 보컬을 위한 엄청난 스팽크

단점

  • 공격은 제대로 하기 어려울 수 있습니다

11. 클랑헬름 MJUC 주니어

클랑헬름 MJUCjr은 가변 뮤 컴프레서 디자인을 훌륭하게 변형한 제품입니다. 가변 뮤 컴프레서란 Manley Labs의 고전적인 등록상표 기술로, 압축 비율이 신호 레벨에 따라 증가하여 매우 음악적인 다이나믹 제어가 가능합니다.

이 압축 방식은 빈티지 장비에서 많이 사용되었으며 부드럽고 유기적인 반응으로 인해 사랑받았습니다. 지나치게 처리된 듯한 소리를 원하지 않을 때 좋습니다.

MJUCjr의 장점은 미묘함 그 이상을 할 수 있다는 것입니다. 어떻게 조정하느냐에 따라 심각한 펀치를 날릴 수 있습니다. 마법은 두 개의 게인 스테이지와 인터스테이지 트랜스포머 시뮬레이션에 있으며, 이 두 가지가 합쳐져 ​​깊고 생생한 사운드스테이지를 만들어냅니다. 가장 무균적인 믹스에도 생명을 불어넣기에 완벽한, 부인할 수 없는 '바이브'를 얻을 수 있습니다.

MJUCjr의 제가 가장 좋아하는 기능 중 하나는 혁신적인 3단계 타이밍 스위치로, 변압기와 다른 회로 구성 요소가 신호에 어떻게 반응하는지에 영향을 미쳐 슬루율과 채도 역학을 조정합니다. 즉, 트랙의 분위기에 맞게 텍스처 응답과 채도를 조정할 수 있으며, 절제된 따뜻함이나 완전한 소닉 컬러링이 필요하든 상관없습니다.

무엇보다도? 플러그인을 무료로 받을 수 있어요! 무기고에 꼭 넣어두는 게 좋습니다.

장점

  • 정통 튜브 사운드
  • 멋진 인터페이스
  • 완전 무료입니다!

단점

  • 솔직히, 하나도 생각나지 않아요

12. 키이브 오디오 컴플렉스

이 글에서 Kiive Audio의 컴프레서 플러그인 중 하나라도 더 소개하지 않는다면, 후회하게 될 겁니다.

Complexx는 현대 플러그인 게임에서 강력한 힘을 발휘합니다. 60년대 후반의 상징적인 영국 FET 컴프레서에서 영감을 얻었습니다. 그러나 독특한 점은 압축과 확장을 동시에 수행할 수 있어 디지털 아날로그 에뮬레이션 플러그인에서 보기 드문 수준의 제어와 디테일을 제공한다는 것입니다.

강한 트랜지언트가 있는 트랙을 관리하는 데 좋습니다. 트랙을 너무 생생하게 만들지 않으면서도 단단하게 만들어 주므로 특히 드럼과 기타에 유용합니다.

상단 바에 있는 믹스 노브는 또 다른 세심한 추가 기능으로, 처리된 신호를 원래 신호와 병렬로 혼합할 수 있습니다.

전체적으로, 개별 트랙이나 믹스 버스에서 사용하든, 독특한 빈티지 따뜻함을 원할 때 사용하기에 딱 맞는 최고의 컴프레서입니다.

장점

  • 사운드에 생명력을 불어넣는 데 최적입니다
  • 드럼을 부수는 데 최고예요
  • 현대화된 매개변수와 기능이 풍부합니다

단점

  • 초보자에게는 컨트롤이 어려울 수 있습니다.

13. Pulsar Audio Pulsar Massive

Pulsar Audio는 지난 1년여 동안 내 레이더에 떠오른 내가 가장 좋아하는 플러그인 개발자 중 하나입니다. 특히 Pulsar Massive는 유명한 Manley Massive Passive EQ의 특별한 아날로그 에뮬레이션으로, 전 세계 마스터링 스튜디오에서 필수품이 되었습니다.

하지만 Pulsar Massive는 단순한 복제품이 아니라, 다른 제품과 차별화되는 수많은 고유한 기능이 탑재되어 있습니다.

우선, 완전 병렬 토폴로지를 사용합니다. 신호 흐름을 순차적으로 변경하는 기존 디지털 EQ와 달리 병렬 토폴로지는 서로 독립적으로 여러 주파수 대역을 동시에 처리합니다. 이 방법은 더 부드럽고 자연스러운 EQ 곡선을 생성합니다.

그들은 또한 원래 하드웨어의 수동 이퀄라이제이션 회로를 에뮬레이션하여 EQ에 크리미하고 비선형적이며 유기적인 사운드를 제공했습니다. 꼭대기에 체리처럼, Pulsar Massive의 입력, 출력 및 내부 게인 단계는 전적으로 에뮬레이션된 튜브와 변압기로 작동됩니다.

모든 것을 인체공학적 인터페이스로 구현했으며, 이전에 Manley Massive Passive를 사용해 본 사람이라면 직관적으로 사용할 수 있고, 프로 마스터링에도 적합합니다.

장점

  • 최고의 튜브 사운드
  • 가변 채도를 통해 다양한 고유한 톤 옵션을 제공합니다.
  • 사랑스러운 인터페이스

단점

  • 새로운 사용자에게는 학습 곡선이 약간 가파를 수 있습니다.

14. 톤 엠파이어 골리앗 V2

Tone Empire는 지난 1년 정도 동안 저를 위해 숨겨진 무기 개발자 중 하나이며, 저는 이 회사의 Goliath V2에 완전히 반해버렸습니다. 이 강력한 플러그인은 채도, 다이내믹스 처리, EQ를 하나의 간소화된 패키지로 결합했으며, 테이프, 튜브, 변압기에서 나오는 구식 아날로그 사운드를 훌륭하게 흉내냅니다.

Goliath의 핵심은 ALLOY, TUBE, TAPE, VINYL을 포함한 4개의 아날로그 모델링 처리 체인입니다. 각 체인은 간단한 드라이브 제어로 조정할 수 있는 고유한 채도 풍미를 제공하여 튜브 앰프의 따뜻함에서 비닐의 향수 어린 히스와 팝까지 모든 것을 트랙에 주입할 수 있습니다.

Goliath의 새로운 반복은 개선된 FET 컴프레서를 도입하여 고전적인 날카롭고 펀치감 있는 응답을 제공합니다. 로우컷 필터도 훌륭하게 들리며, 가장 따뜻하고 가장 진동하는 사운드조차도 방해가 되지 않도록 낮은 주파수의 진흙을 청소하는 데 완벽합니다.

장점

  • 선택할 수 있는 4가지 다양한 맛
  • 아날로그 스타일 EQ 컨트롤
  • 아름다운 인터페이스

단점

  • 일부 사용자는 저음 럼블에 대해 불평했습니다.

15. Caelum 오디오 테이프 카세트 2

테이프의 사운드에는 부인할 수 없이 마법 같은 무언가가 있으며, Caelum Audio의 Tape Cassette 2는 내가 사용해 본 다른 플러그인과는 달리 이 빈티지 매력을 활용합니다. 따뜻함, 변조, 노이즈를 포함한 테이프의 모든 사랑스러운 특성에 현대적인 변형을 더했습니다.

이 플러그인은 자기 테이프 기술에서 잡음과 왜곡을 줄이기 위해 자주 사용되는 기술인 히스테리시스를 통합한 동적 포화 곡선 알고리즘을 제공합니다. 이 정교한 접근 방식은 빈티지 테이프의 다채로운 특성을 모방할 뿐만 아니라 사운드에 생동감 있고 역동적인 품질을 더합니다.

이 플러그인은 실제 샘플 타입 1 테이프 노이즈를 제공하여 모든 트랙에 원하는 질감을 더할 수 있는 진정한 테이프 히스를 제공하며, 기존 하드웨어가 제공하는 것보다 훨씬 더 뛰어난 와우 및 플러터 컨트롤을 제공하여 다양한 창의적인 가능성을 열어줍니다.

장점

  • 아름다운 채도 사운드
  • 훌륭한 인터페이스
  • 와우와 플러터 컨트롤은 실험적일 수 있습니다

단점

  • 몇 가지 더 많은 사전 설정이 있었으면 좋겠습니다

16. 톤 엠파이어 록네스

Loc-Ness는 Tone Empire의 독점적인 "Smash Box"로, 드럼과 타악기 트랙을 신화적인 수준으로 강화하도록 특별히 설계되었습니다. 직관적인 EQ와 압축 알고리즘의 조합으로 드럼을 돋보이게 하는 데 필요한 펀치, 파워, 색상을 끌어내는 데 좋습니다.

4개의 세심하게 모델링된 아날로그 신호 경로가 있으며, 가볍고 바삭한 채도에 이르기까지 다양한 음색적 풍미를 제공하여 모든 드럼 트랙을 향상시킬 수 있습니다. 그러나 저에게 Loc-Ness의 두드러진 특징은 "Smash" 기능으로, 제 귀에는 전설적인 Devil-Loc 컴프레서가 엄격하게 제한되고 지속적인 사운드를 제공하는 기능을 반영합니다. 전반적으로 이 플러그인은 몇 초 만에 무거운 어쿠스틱 드럼 톤을 구현하기에 완벽합니다.

장점

  • 매우 바삭바삭하고 질감이 있는 사운드
  • 직관적인 인터페이스
  • 드럼 전용 채도 플러그인을 좋아해요

단점

  • 너무 과하게 하기 쉽다

17. 멜로우뮤즈 EQ1A 이퀄라이저

견고한 무료 아날로그 EQ 플러그인을 찾고 있다면 Mellowmuse EQ1A Equalizer보다 더 나은 것은 없습니다. 아날로그의 뿌리에 충실하면서도 위상 컬러링을 최소화한 아름답고 매끄러운 아날로그 모델 이퀄라이저입니다.

EQ1A의 기능 세트는 믹스에 대한 다양한 제어를 제공하기 위해 신중하게 큐레이션되었습니다. 여기에는 조정 가능한 Q가 있는 하이 패스 필터가 포함되어 있어 로우엔드 클린업을 정확하게 제어할 수 있으며, 저주파와 고주파 모두 스위핑 가능한 셸프 필터로 셰이핑할 수 있어 광범위한 톤 셰이핑 기능을 제공합니다. 물론, 타겟 주파수 부스트 또는 컷에 완벽한 가변 Q가 있는 스위핑 가능한 로우 및 하이 피크 필터도 제공됩니다.

모든 것이 사용자 친화적인 인터페이스로 구성되어 있으며 CPU 효율성이 매우 뛰어나 복잡한 세션에서도 사용하기 즐겁습니다.

장점

  • 무료 아날로그 EQ
  • 인터페이스는 탐색하기 쉽습니다
  • CPU 효율성

단점

  • 가장 흥미로운 플러그인은 아닙니다

18. 사운드토이 데카피테이터

여러분은 아마도 Decapitator를 여러분이 좋아하는 믹스에서 많이 들어봤을 겁니다. 이 플러그인은 게임계의 최고 엔지니어들에게 비밀이 아닌 무기가 되어가고 있기 때문입니다. 이 플러그인은 여러 가지 오래된 스튜디오 하드웨어를 에뮬레이트하여 여러분의 녹음에 왜곡의 뚜렷한 사운드를 전달합니다.

Decapitator에는 고유한 모드가 5개 내장되어 있으므로, 올드스쿨, 프리앰프 스타일 채도, 스톰프박스 스타일 퍼즈를 원하든 원하는 대로 선택할 수 있습니다. 게다가, 5가지 모드는 각각 Tone 노브, 하이패스 및 로우패스 노브, 그리고 들어오는 신호에 강한 하모닉스를 주입하는 전능한 "Punish" 버튼을 사용하여 형성할 수 있습니다.

저는 종종 드럼 버스, 보컬, 베이스에 이 기능을 사용하는데, 이 기능 덕분에 거의 어디서나 유용하게 쓸 수 있습니다.

장점

  • 거의 모든 것에 적용 가능
  • 전화 접속이 매우 쉽습니다
  • 매우 모양이 잘 잡힌다

단점

  • 앨리어싱은 때때로 약간 문제가 될 수 있습니다.

마지막 생각

이제 시중에서 가장 뛰어난 아날로그 에뮬레이션 플러그인을 소개해 드렸습니다.

물론, 여기서는 빙산의 일각만 다루었을 뿐이며, 채널 스트립 플러그인과 같이 제가 다루지 않은 플러그인 유형이 너무 많고, Analog Obsession과 Baby Audio와 같은 개발사의 플러그인도 제 취향에 맞지 않습니다.

그럼에도 불구하고, 위의 아날로그 에뮬레이션 플러그인은 녹음에서 아날로그 왜곡과 채도의 느낌을 얻고자 한다면 시작점에 필요한 것 이상을 제공할 것입니다.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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