대부분의 사람들에게 가청 주파수 스펙트럼은 약 20Hz에서 20kHz입니다. 주어진 트랙에서 처리해야 할 주파수가 약 20,000개입니다. 가장 깊은 킥 드럼부터 가장 밝은 심벌즈와 현까지요.
다행히도 전체 주파수 스펙트럼을 더 작은 주파수 범위로 나누면 모든 믹스의 다양한 요소를 쉽게 제어할 수 있습니다. 이 블로그에서는 BASSROOM 과 MIXROOM을 사용하여 각 주파수 범위를 나누어 모든 악기에 완벽한 톤을 맞추거나 믹스의 주파수 문제를 빠르게 수정하는 데 도움을 드립니다.

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서브베이스: 20~60Hz
서브베이스 범위는 가장 낮은 가청 주파수 범위이며 믹스에서 가장 깊은 악기가 있는 곳입니다. 일반적으로 베이스 기타(40Hz까지 확장), 신시사이저 및 가끔씩 킥 드럼 샘플에 사용되는 이 범위는 "들리는 것보다 느끼는 것이 더 많습니다."
오디오 세계에서 흔한 표현이지만, 무슨 뜻일까요? 간단히 말해서, 라이브 쇼에서 베이스가 떨어지고 가슴에서 느낄 때 느끼는 느낌입니다.
하지만 더 기술적인 답이 있습니다. 등가 음량 윤곽 에 따르면 인간의 귀는 다른 주파수를 다른 레벨에서 듣습니다. 우리의 귀는 1-6kHz 범위에 매우 민감하기 때문에 사람들이 속삭일 때 우리는 그들의 말을 선명하게 들을 수 있습니다.
그러나 우리의 귀는 100Hz 이하의 주파수에 가장 민감하지 않습니다. 즉, 이 주파수 범위의 소리는 우리가 듣기 위해 다른 소리보다 훨씬 더 커야 합니다. 사실, 우리는 공기가 진동하는 것을 물리적으로 느낄 수 있을 만큼 커야 합니다..
그래서 이 주파수 범위를 부스트할 때 조심하는 것이 매우 중요합니다. 믹스를 더 크고 강력하게 만들 수 있지만, 너무 많으면 붐비는 것처럼 들릴 수 있습니다.
대부분 악기의 경우, 원치 않는 럼블을 줄이고 베이스 악기를 위한 공간을 확보하기 위해 하이패스 필터를 사용하여 이 주파수 범위를 제거해야 합니다. 다만 조심하세요. 믹스에 이 범위에 대한 정보가 충분하지 않으면 약하고 얇게 들릴 수 있습니다.

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저음: 60~250Hz
베이스 범위는 리듬 섹션의 기본 주파수 대부분이 있는 곳입니다. 이것은 작업하기 복잡한 범위가 될 수 있습니다. 스네어와 기타의 바닥과 함께 킥과 베이스의 핵심을 위한 공간을 찾아야 합니다. 그리고 톰톰에 대해서는 시작조차 하지 마세요.
이 영역에 너무 많은 것이 있으면 빠르게 흐릿해지지만, 모든 트랙에서 이 범위를 잘라내지 않도록 주의해야 합니다. 그렇지 않으면 믹스가 얇아질 것입니다. 이 범위가 올바르게 균형을 이루면 트랙에 따뜻함과 빠르기를 더할 것입니다.
이 범위는 주파수 스펙트럼에서 여전히 꽤 낮기 때문에 톤을 조각하는 측면에서 약간의 여유가 있습니다. 낮은 주파수에서는 낮은 Q 값(또는 넓은 벨)을 사용하여 특정 주파수를 정확히 지정할 수 있습니다.
이러한 접근 방식은 커팅 시 항상 효과적이지만, 전체 주파수 범위에 영향을 주지 않고 악기의 기본 음을 증폭하는 데 사용할 수도 있습니다.

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저음-중음 250~500Hz
이것은 믹싱하기 까다로운 또 다른 범위입니다. 이 주파수 범위에서 너무 많으면 믹스가 흐릿하거나 상자처럼 들리고, 너무 적으면 텅 비어 있거나 공허하게 들립니다.
가끔은 이 범위에서 작은 부스트를 만들어 스네어 드럼이나 기타를 살찌우는 데 도움이 될 수 있습니다. 또한 베이스 기타가 작은 스피커를 통과하도록 하려고 할 때 기적을 일으킬 수 있습니다.
하지만 대부분의 경우, 믹스의 선명도를 개선하기 위해 이 범위를 살짝 퍼내는 것이 좋습니다. 또한, 타악기 트랙에 펀치감을 더하고 마스킹 문제를 방지하는 데 도움이 될 수 있습니다.

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중음역대: 500Hz ~ 2kHz
중음역대는 트랙을 만들거나 망칠 수 있습니다. 대부분 악기의 기본 주파수가 믹스에 위치하는 곳이 바로 여기입니다. 그래서 이 범위를 신중하게 다루는 것이 매우 중요합니다.
베이스 악기의 경우, 이 주파수 범위는 믹스를 통과하는 데 도움이 되는 하모닉을 추가합니다. 500Hz 주변이 너무 많으면 믹스가 박스처럼 들리지만 충분하지 않으면 트랙이 얇게 느껴집니다.
베이스 기타에서 700~900Hz를 부스트하여 저음을 흐릿하게 만들지 않고 선명도를 더해보세요. 조심하세요. 너무 많으면 트랙이 "울려"질 수 있습니다.
고음 악기에서는 이 범위가 "싸게" 들리는 경향이 있으며 원치 않는 룸 톤이 많이 있습니다. 대신 1~2kHz 범위를 부스트해 보세요. 리드 트랙에 물기를 더하기 위해. 너무 많이 부스트하면 믹스가 빠르게 "깡통 소리"가 날 수 있습니다.
보컬 트랙의 경우 1~2kHz 범위를 자르면 원치 않는 비강음을 줄이는 데 도움이 될 수 있습니다. 물론 이 범위를 너무 많이 자르면 선명도가 떨어질 수 있으므로 조심스럽게 다루세요.

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고중음: 2~6kHz
우리의 귀는 이 주파수 범위에 특히 민감하기 때문에 주의 깊게 듣고 이 영역에서 아무것도 지나치게 강하게 들리지 않는지 확인하세요. 특히 보컬 부분에서 그렇습니다.
이것은 보컬의 기본 주파수 범위이며 타악기의 주요 공격 사운드입니다. 이 범위를 높이면 트랙이 스피커에서 튀어나오는 데 도움이 되지만 청취자가 피로해질 수도 있습니다.
3kHz를 부스트하는 것은 드럼과 기타부터 건반과 보컬까지 거의 모든 악기의 어택을 강화하는 좋은 방법입니다. 또한 믹스에 선명도를 더하는 좋은 방법이기도 합니다.
이 범위에서 너무 많이 부스트하면 트랙이 거칠거나 예리하게 들릴 수 있으며, 보컬의 경우 치찰음이 과장될 수 있습니다. 보컬에 존재감이 부족하지만 이 범위를 부스트하면 거칠게 들린다면 기타와 같은 다른 악기에서 이 범위를 잘라보세요. 이것은 보컬을 위한 공간을 깎아내는 좋은 방법입니다.
보컬, 기타, 드럼이 모두 비교적 작은 공간에서 주의를 끌기 위해 싸우기 때문에 이 범위는 믹싱하기 어려울 수 있습니다. 의심스러울 때는 항상 보컬에 양보하고 다른 트랙에서 다른 주파수 범위를 부스트하세요.

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고음: 6kHz ~ 20kHz
이 범위는 종종 "광채" 또는 "공기"라고 불립니다. 왜냐하면 이 범위가 높은 유일한 주파수는 반짝이는 경향이 있는 고조파이기 때문입니다.
6~8kHz 부근에서 치찰음이나 거친 소리가 나는지 주의해서 살펴보고, 좁은 대역 EQ나 디에서를 사용해 제거하세요.
현대적이고 하이파이 사운드를 위해 12kHz 이상의 모든 것을 부스트하기 위해 하이 셸프를 사용해 보세요. 이것은 믹스 버스에 최종 "광택"을 적용하는 좋은 방법입니다. 이 주파수 범위에서 너무 많으면 날카롭거나 날카로운 소리가 날 수 있으므로 조심하세요.
따뜻하고 빈티지한 톤을 원하면 하이쉘프 필터를 사용하여 고음을 부드럽게 롤오프합니다. 주의해서 들어보세요. 너무 많은 탑엔드를 롤오프하면 믹스가 둔하거나 평평하게 들릴 수 있습니다.

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이제 다양한 주파수 범위를 이해했으니, 다음 트랙에서 BASSROOM 과 MIXROOM을 사용해 완벽한 EQ 곡선을 맞춰보세요!
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