마스터링할 때 주의해야 할 점

 

마스터링은 제작 과정에서 가장 중요한 단계 중 하나입니다. 믹스를 마무리하고 마무리 작업을 하는 단계입니다. 또한 제작 과정에서 가장 어려운 부분 중 하나이기도 합니다. 특히 자신의 음악을 마스터링할 때 더욱 그렇습니다.

특히 트랙에서 작업한 사람이 당신뿐이라면 무엇을 들어야 할지 아는 것은 까다로울 수 있습니다. 그래서 우리는 명확성, 균형 및 분리 문제를 식별하는 데 도움이 되는 이 마스터링 체크리스트를 작성했습니다.

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좋은 믹스의 4가지 요소

마스터링의 첫 번째 단계는 해결해야 할 문제를 파악하는 것입니다. 음색 균형, 역동성, 폭과 깊이에 주의를 기울이세요. 각 범주에 대해 조금 더 자세히 살펴보겠지만, 각 요소에 익숙해지도록 간단히 분석해 보겠습니다.

음색 균형을 위해 목표는 각 주파수 범위가 적절하게 균형을 이루도록 하는 것입니다. 그렇다고 해서 믹스의 주파수 응답이 평평해야 한다는 것은 아닙니다. 사실, 대부분의 장르는 고유한 사운드의 일부로 다양한 주파수 범위를 강조합니다.

다이나믹 측면에서, 믹스가 클리핑이나 피킹되지 않도록 해야 합니다. 이는 왜곡을 일으킬 수 있습니다. 그러나 믹스는 다른 트랙과 연이어 들었을 때 너무 조용하게 들리지 않을 만큼 충분히 커야 합니다. 또한 시간 경과에 따른 인지된 볼륨을 측정하는 LUFS 레벨도 주시해야 합니다.

폭 부문에서 무거운 리프팅의 대부분은 믹스 단계에서 패닝을 사용하여 처리되지만, 마스터링하는 동안 트랙의 스테레오 스프레드를 조정할 수 있는 방법이 여전히 있습니다. 일부 트랙은 넓은 스테레오 이미지에서 이점을 얻는 반면, 다른 트랙은 중앙에 더 많은 초점이 필요합니다.

EQ, 다이나믹 처리, 그리고 물론 리버브를 사용하여 믹스의 깊이를 제어할 수 있습니다. 더 크거나, 더 밝거나, 더 건조한 악기는 청취자에게 더 가깝게 들리고, 더 조용하거나, 더 둔하거나, 더 젖은 트랙은 더 멀리서 들립니다.

하지만 무엇을 들어야 할지 알고 있더라도 믹스에서 문제를 식별하거나 수정하는 것은 여전히 ​​까다로울 수 있습니다. 그래서 저는 항상 REFERENCE를 사용합니다.내 믹스를 참조 트랙과 비교하고 올바른 방향으로 가고 있는지 확인합니다.

믹스 버스에 REFERENCE를 추가한 다음, 좋아하는 참조 트랙을 Wave Transport로 끌어다 놓습니다. 공정한 비교를 위해 Level Match 버튼을 클릭한 다음, 원본 트랙과 참조 트랙을 전환하여 문제를 식별합니다.

Trinity Display를 확인하여 주파수 균형, 스테레오 폭 및 역학이 참조 트랙과 어떻게 비교되는지 확인하세요. 이를 통해 믹스에서 문제를 쉽게 찾아 빠르게 수정할 수 있습니다.

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음조 균형

균형 잡힌 주파수 응답을 얻으려면 각 주파수 범위를 주의 깊게 듣고 문제가 있는지 확인해야 합니다.

60Hz 이하의 서브베이스 범위에서 시작합니다. EQ를 사용하여 이 범위의 과도한 주파수를 제거하고 럼블을 제거합니다. 어떤 경우에는 쉘프를 사용하여 서브를 부스트하여 더 강력한 저음을 낼 수 있습니다.

다음으로 60Hz에서 250Hz까지의 저음 주파수에 집중하세요. 킥과 베이스를 선명하게 들을 수 있는지 확인하세요. 트랙이 붐비면 감산 EQ를 사용하고, 따뜻함을 더하려면 가산 EQ를 사용하세요. 이 주파수 범위에서 제가 가장 좋아하는 EQ 중 하나는 BASSROOM 입니다.제 소리를 시각화하기 쉽기 때문이죠.

로우-미드에서 문제가 있는지 250~500Hz 범위를 확인하세요. 트랙이 탁하게 들리면 미묘하게 잘라냅니다. 트랙에 더 충만함을 더하려면 넓은 벨로 부드럽게 부스트를 만듭니다.

선명도에 문제가 있는 경우 500Hz에서 2kHz까지의 중음역대를 들어보세요. 믹스가 박스형, 홍키형 또는 깡통처럼 들리면 감산 EQ를 사용하세요. 이 주파수 범위에서 부드럽게 부스트하면 믹스가 작은 스피커에서 잘 들리는 데 도움이 될 수 있습니다.

우리의 귀는 2kHz에서 6kHz까지의 상위 중간 범위에 매우 민감합니다. 미묘한 부스트를 사용하여 멜로디 악기에 존재감과 디테일을 더하거나 리듬 악기의 어택을 강조합니다.

조심하세요. 이 범위에서 너무 많이 부스트하면 날카롭거나 거칠게 들릴 수 있으며 빠르게 청취 피로를 유발할 수 있습니다. 이 영역에서 불필요한 컷을 만들면 트랙이 멀어지는 것처럼 들릴 수 있습니다.

6kHz에서 20kHz까지의 고주파는 거의 전부 하모닉으로 구성되어 있습니다. 부스트하면 믹스가 선명하고 현대적으로 들리는 반면, 커팅하면 믹스가 빈티지하고 둔하게 들리지만, 물론 현재 믹싱 상태와 오디오에 필요한 것에 따라 달라집니다.

믹스룸의마스터링 프리셋을 사용하면 장르별 사운드를 쉽게 다이얼 인할 수 있습니다. 좋아하는 레퍼런스 믹스를 사용하여 나만의 타겟 프리셋을 만들 수도 있습니다. 그리고 Smart Bands와 mid/side 프로세싱을 사용하면 트랙을 빠르게 미세 조정할 수 있습니다.

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역학

다이나믹 측면에서 마스터링할 때 가장 주의해야 할 점은 클리핑입니다. 일부에서는 마스터링을 위해 최소 3dB 또는 6dB의 헤드룸이 필요하다고 주장하지만, 실제로 필요한 것은 믹스가 0dB에 도달하지 않는 것입니다. 상당한 EQ 조정을 하려면 진행하면서 게인을 줄여야 할 수도 있습니다.

다음으로, 각 악기의 역학과 믹스 전체를 들어보세요. 믹스에서 큰 요소와 조용한 요소 사이에 큰 차이가 있다면, 느린 어택 설정, 자동 릴리스 설정, 약 2.5:1의 적당한 비율을 가진 버스 컴프레서를 사용하여 트랙을 함께 붙입니다.

특히 불균형한 믹스로 작업하는 경우 멀티밴드 컴프레서를 사용해 보세요. 이를 통해 각 범위에 대해 다른 설정을 다이얼 인하여 더 많은 제어력을 얻을 수 있습니다.

트랙이 과도하게 압축된 것처럼 느껴지면 PUNCH와 같은 일시적 향상 플러그인을 사용하여 더 많은 역학을 추가해야 할 수 있습니다. 필터를 조정하여 중간 범위 이상의 주파수를 선택한 다음 백분율 슬라이더를 조정하여 흥분을 더하세요(아래 이미지 참조).

트랙에 접착제나 펀치가 더 필요한지 확실하지 않으면 REFERENCE를 사용하세요.인기 있는 릴리스와 믹스를 비교합니다. Trinity Display의 보라색 펀치 도트는 해당 주파수 대역이 참조 트랙보다 트랙에서 더 압축된 경우 흰색 레벨 라인 쪽으로 이동합니다. 해당 주파수 대역이 참조 트랙보다 트랙에서 덜 압축된 경우 펀치 도트는 레벨 라인에서 멀어집니다.

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너비

트랙의 폭을 다이얼 인하는 것은 까다로울 수 있습니다. 믹스가 충분히 넓게 들리나요? 위상 문제가 있나요? 모노로 들릴 때는 어떤가요?

일반적인 문제 중 하나는 악기 간 분리가 부족하다는 것입니다. 이 문제를 해결하려면 MIXROOM 과 같은 중간/측면 EQ를 사용하세요.기본 주파수 범위를 트랙의 중앙이나 측면으로 분리합니다.

예를 들어, 믹스의 양쪽에서 10kHz 이상의 모든 주파수를 증폭시켜 믹스 중앙에서 심벌즈가 집중되도록 하고 보컬을 위한 공간을 만들 수 있습니다.

전체 믹스의 사운드를 더 넓게 만들고 싶다면 GROW 와 같은 스테레오 강화 플러그인을 사용해 보세요.필터를 사용하여 저음 주파수를 믹스의 중앙에 유지한 다음 백분율 슬라이더를 높여 믹스의 양쪽을 퍼뜨립니다.

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깊이

깊이, 톤, 역동성은 서로 밀접히 연관되어 있으므로 지금까지 믹스에서 발생한 대부분의 문제는 EQ와 역동성 처리를 통해 이미 해결했을 것입니다.

하지만 전체 믹스를 조금 뒤로 옮기고 싶다면 믹스 버스에 소량의 리버브를 적용할 수 있습니다. 주의 깊게 듣고 새로운 리버브가 믹스에 사용된 모든 리버브보다 더 긴 테일을 가지고 있는지 확인하세요.

EQ, 다이나믹 처리, 그리고 물론 리버브를 사용하여 믹스의 깊이와 개별 악기를 제어할 수 있습니다. 소리가 더 크거나, 더 밝거나, 더 건조한 악기는 청취자에게 더 가깝게 들리고, 소리가 더 조용하거나, 더 둔하거나, 더 축축한 트랙은 더 멀리서 들립니다.

믹스 전체를 청취자에게 더 가깝게 전달하려면 SPL De-Verb 와 같은 리버브 제거 플러그인을 사용해 보세요..

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기술 검사

인쇄를 누르기 전에 믹스에 기술적 문제가 있는지 확인하는 것이 가장 좋습니다. 헤드폰을 사용하고 클립, 팝, 나쁜 페이드, 위상 문제 또는 놓친 다른 것과 같은 기술적 오류를 주의 깊게 들어보세요.

최종 믹스를 LEVELS와 같은 미터링 플러그인을 통해 실행하는 것도 좋은 생각입니다. 스트리밍 사이트에서 귀하의 믹스가 거부될 수 있는 기술적 문제가 있는지 확인하세요.

믹스가 최종 기술 검사를 통과하면 다양한 시스템에서 마지막으로 한 번 더 들어보면서 모든 것이 잘 전달되는지 확인하세요.

스튜디오 모니터, 좋아하는 헤드폰, 노트북이나 휴대전화와 같은 소형 스피커, 그리고 거실이나 공동 공간과 같이 서브우퍼가 있는 대형 시스템, 심지어 가능하다면 적절한 장소의 사운드 시스템을 통해 최종 믹스를 들어보세요.

주의 깊게 듣고 들리는 문제가 있으면 기록하세요. 두 개 이상의 시스템에서 같은 문제가 발견되면 세션으로 돌아가 수정하고 최종 청취 프로세스를 반복하세요.

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이제 마스터링할 때 무엇을 들어야 할지 정확히 알게 되었습니다. 이 팁을 사용하여 다음 트랙에서 전문적인 사운드를 다이얼 인하는 데 도움을 받으세요!

 

 

 

 

 

 

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