다양한 장르를 마스터하는 방법

 

마스터링에 관해서는, 모든 사람에게 맞는 단일 접근법은 없습니다. 모든 음악 장르에는 고유한 특징이 있으며, 훌륭한 마스터링 엔지니어는 이를 향상시키는 방법을 알고 있을 것입니다.

이 블로그에서는 가장 인기 있는 몇몇 장르의 음향적 특성을 분석하여 전문가 수준의 사운드를 내는 마스터를 만드는 데 도움을 드리겠습니다.

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같은 믹스, 다른 사운드

마스터링을 할 때 어떤 접근법을 취하느냐에 따라 노래의 느낌을 완전히 바꿀 수 있습니다.

고음을 낮추고 저중음을 강화하면 믹스를 따뜻하고 풍부하게 만들 수 있습니다. 이 기술은 얇거나 거칠게 들리는 믹스에 매우 효과적입니다.

일부 엔지니어는 집중된 중음역 스쿱이 있는 더 열린 사운드를 선호합니다. 이 접근 방식은 펀치감 있는 저음과 바삭한 고음으로 트랙에 흥분을 더하는 데 좋습니다. 현대적이고 템포가 빠른 노래에 적합합니다.

어떤 노래의 경우 클래식한 균형 잡힌 접근 방식이 가장 효과적입니다. 전체 주파수 스펙트럼에 동등하게 초점을 맞추면 이 스타일은 대부분 장르에 잘 맞습니다.

음악을 만들 때 규칙은 없지만, 어떤 장르는 시간이 지나면서 고유한 사운드를 개발합니다. 다양한 장르에서 프로페셔널한 사운드의 마스터를 어떻게 얻을 수 있는지 자세히 살펴보겠습니다.

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팝 + EDM

팝 음악은 선명도, 디테일, 펀치가 전부입니다. 적절한 양의 하이엔드를 다이얼링하는 것은 까다로울 수 있습니다. 너무 많으면 믹스가 거칠거나 부서지기 쉬운 것처럼 들립니다. 충분하지 않으면 믹스 밀이 둔하고 평평하게 들립니다.

고음역대의 밝기를 끌어내기 위해 셸프 EQ를 사용해 고음을 부스트해 보세요. 고음을 부스트하면 믹스가 거칠거나 날카롭게 들리는 경우 디에서를 사용해 문제를 정확히 파악하세요.

믹스룸풍부함과 선명함의 완벽한 균형을 맞추는 데 도움이 됩니다. 아래의 짧은 영상에서 방법을 보여드리겠습니다.

팝 음악은 타이트하고 강력한 킥과 베이스 콤보로 두드러진 저음을 갖는 경향이 있습니다. 로우 셸프와 하이 패스 필터를 사용하여 붐비지 않고 적절한 양의 저음을 조정하세요.

압축 측면에서 팝 음악은 꽤 큰 소리가 나는 경향이 있으므로, 다이나믹스 처리를 충분히 적용해도 좋습니다. 그러나 믹스를 흥미진진하게 유지하기 위해 가능한 한 많은 다이나믹 범위를 유지하는 것이 여전히 중요합니다.

팝 음악도 약간의 스테레오 강화로 이득을 얻는 경향이 있습니다. 신시사이저와 다른 "이어 캔디"는 종종 좌우로 강하게 팬하여 숨 쉴 수 있는 약간의 여유가 주어지면 정말 빛납니다. 성장특정 주파수 범위의 폭을 늘려 역동적인 효과를 낼 수 있습니다.

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클래식 록

이 접근 방식은 따뜻하고 빈티지한 사운드를 내는 대부분의 "클래식" 장르에 효과적입니다.

70년대에 녹음된 트랙은 일반적으로 테이프에 녹음하고 아날로그 장비를 사용하여 믹스했기 때문에 다른 장르에 비해 저음-중음역대가 더 두드러지는 경향이 있습니다.

고음부터 부드럽게 낮추는 것으로 시작하세요. 다만 보컬이 평평하거나 둔하게 들리지 않도록 조심하세요.

킥과 베이스 사운드가 붐비지 않도록 넓은 벨을 사용하여 저음-중음을 부스트합니다. 클래식 록은 저음으로 유명하지 않으므로 하이패스 필터를 사용하여 트리밍해도 좋습니다.

클래식 록에서는 버스 컴프레션을 조금만 사용해도 큰 효과를 볼 수 있습니다. 가능한 한 다이내믹 레인지를 많이 유지하는 것이 중요하므로 낮은 비율을 사용하고 리미터는 가볍게 두세요.

마지막으로 1/2인치 모드로 테이프 머신을 추가하여 미묘한 고조파를 더해보세요.

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모던 록 & 메탈

하드 록, 헤비 메탈, 그리고 대부분의 다른 형태의 모던 록에서는 그 접근 방식이 정반대입니다. 이러한 믹스는 매우 밝게 들리는 경향이 있으며, 눈에 띄게 움푹 들어간 중음과 단단하고 펀치감 있는 저음이 특징입니다.

왜곡된 기타 파트의 바다 사이에 분리를 만드는 데 도움이 되도록 MIXROOM과 같은 중간/측면 EQ를 사용하여 믹스 측면의 탄산이 많은 고주파와 믹스 중앙의 낮고 쉭쉭거리는 소리를 강조해 보세요. 또한 저주파를 믹스 중앙에 두는 것도 좋은 생각입니다.

킥과 베이스는 펀치감이 있으면서도 강력해야 하므로 로우 셸프를 사용해 저음을 강조하고 하이패스 필터를 사용해 서브우퍼를 줄이고 사운드를 깔끔하게 정리하세요.

멀티 밴드 압축은 이러한 대조적인 주파수 범위를 제어하는 ​​데에도 도움이 될 수 있습니다. 저음역에서는 더 느린 어택 및 릴리스 시간을 사용하고 고음역에서는 더 빠른 설정을 사용하여 치찰음과 거칠음을 빠르게 억제합니다.

이러한 장르는 강한 압축을 통해 이점을 얻는 경향이 있으므로 자유로운 비율과 임계값 설정을 갖춘 빠르게 작동하는 컴프레서를 사용하여 일시적인 변화를 향상시키고 약간의 흥분을 더하세요.

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힙합 + 랩

물론, 대부분의 랩과 힙합 노래의 가장 두드러진 특징은 베이스입니다.

킥과 베이스의 기본 주파수를 높이기 위해 낮은 종 모양의 EQ를 사용하여 강력한 로우엔드를 다이얼인하는 것으로 시작합니다. 때때로 쉘프도 여기서 효과가 있을 수 있지만 로우가 붐비게 들리지 않도록 주의하세요. 하이패스 필터를 사용하여 불필요한 서브베이스 정보를 정리하는 데 도움이 됩니다.

저음실매우 투명한 EQ 필터를 탑재하여 위상 왜곡이나 일시적인 번짐 없이 저음역대를 증폭시킬 수 있으며, 이로 인해 트랙의 사운드가 흐릿해지는 현상이 발생하지 않습니다.

킥과 베이스가 저음을 지배하는 상황에서, 스네어와 보컬이 우아한 하이쉘프 EQ 부스트로 튀어나오도록 주의를 기울이세요. 디에서를 사용하여 치찰음을 길들이세요.

힙합 트랙은 종종 2트랙 비트에 걸쳐 잘라낸 보컬로 구성됩니다. 이러한 요소를 함께 붙이려면 느린 어택과 적당한 릴리스 설정으로 부드러운 버스 압축을 사용합니다.

킥의 펀치와 스네어의 스냅을 길들이는 데 도움이 되도록 멀티 밴드 컴프레서의 도움을 받아야 할 수도 있습니다. 로우엔드에서는 느린 설정을 사용하고 하이엔드에서는 빠른 설정을 사용하여 각 요소가 믹스에서 펀치를 낼 수 있도록 돕습니다.

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항상 그렇듯이, 어떤 장르로 작업하든 현명한 믹싱 결정을 내리기 위해 참조 믹스를 사용하는 것이 가장 좋습니다.

참조믹스를 좋아하는 트랙과 쉽게 비교할 수 있습니다. 레퍼런스 믹스를 Wave Transport로 끌어다 놓고 재생을 누르면 트랙이 경쟁자와 어떻게 비교되는지 자세히 볼 수 있습니다.

마스터에 마무리 작업을 한 후 LEVELS를 사용하여 게시할 준비가 되었는지 확인하세요.피크와 LUFS 레벨을 확인하고 다이나믹 레인지, 위상 문제, 로우엔드 밸런스 등에 대한 정보도 확인하세요.

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